第一部分

1 谈谈你对艺术的形象性特征的看法。 P9

答案：

A、艺术形象是艺术反映社会生活的特殊形式，形象性是艺术区别于其他社会意识形态的基本特征。哲学、社会科学总是以抽象的、概念的形式来反映客观世界，艺术则是以具体的，生动感人的艺术形象来反映社会生活和表现艺术家的思想情感。

 B、任何艺术都不能没有形象，只是各个艺术门类所塑造的艺术形象具有各自不同的特点而已。没有形象就没有艺术，失掉形象性这一基本特征的作品，也就不能称作艺术作品。

C、艺术形象具有的三个特点：

1）主观与客观的统一，例如意大利文艺复兴时期的画家达芬奇《蒙娜丽莎》，这幅肖像画中的少妇，据说是佛罗伦萨一个皮货商的妻子，这是主观的意识所能知道的，画家为了艺术上的追求，从生理学和解剖学角度客观分析了人物的面部结构和明暗变化，才创作出了这幅作品

2）内容与形式统一，例如罗丹在创作《巴尔扎克像》的时候，不仅读了很多相关资料，而且亲自到巴尔扎特的故乡采访，经过艰苦努力，罗丹终于找到了创作的灵感，使得他的这个作品既有深刻的思想内涵，也有完美的艺术形式。

3）个性与共性的统一  ，例如《水浒》中108人，每个英雄都是一个整体，本身就是一个完整的充满生气的人，而一起又是一个整体的梁山英雄好汉。

2 法国著名雕塑大师罗丹认为：‘‘在自然中一般人所谓丑，在艺术中能变成非常美’’请以罗丹作品《美丽的欧米埃尔》为例，结合艺术的审美性原理，谈谈你对这段话的理解。P19

答案：

（一）

1）（A）艺术的形象性：它既指作品中的某一个别艺术形象又指各艺术形象所构成的整体艺术形象。（B）艺术的形象性特征：艺术形象是客观与主管的统一，艺术形象是内容与形式的统一，艺术形象是个性与共性的统一。2）艺术来源于生活又高于生活，艺术的丑不同于生活的丑。

（二）

1）审美性原理：

 （A）艺术的审美性是指艺术作品能够给人一精神上的愉悦和快感，具有审美价值。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现，是真善美的结晶，是内容美和形式美的统一。  

 （B）艺术作品是社会生活的反映，生活中既有真、善、美，也有假、恶、丑，因此，艺术作品不仅表现美的事物也要表现不美的、甚至丑恶的事物。

 （C）艺术美源于生活真实，但又不等同于生活真实。真正的艺术家表现在生活中“丑”的对象时，必然会渗透自己的认识、情感和评价等主观精神因素，包含着艺术家的审美创造。生活中的“丑”经过艺术家的能动创造变成了艺术美，这个形象虽然事物本身“丑”的性质并没有变，但是作为艺术形象它已经具有审美意义。与此同时丑的存在也是历史苦难的见证。

2） 罗丹认为： “在自然中一般人所谓丑，在艺术中能变成非常美”；“在艺术中，有性格的作品才算是美的”； “自然中认为丑的，往往要比那认为美的更显露出它的性格，因为内在的真实在愁苦的病容上，在皱蹙秽恶的瘦脸上，在各种畸形和残缺上，比在正常健全的相貌上更加明显地呈现出来”； “在艺术中，只是那些没有性格的，就是说毫不显示外部和内在的真实的作品，才是丑的”。 

3 有学者指责阿尔都塞和希尔恩等人提出的艺术起源的“多元决定论”有折中之嫌，是一种滑头的理论，请阐述你对艺术起源的“多元决定论”的认识。P33

答案：

多元论由法国结构主义学者阿尔都塞和芬兰艺术史学家希尔恩提出的。即认为社会发展不是由一元决定的，而是多元决定的。任何文化现象的产生，都有多种多样的复杂原因，而不是由一个简单原因造成的。这样的说法会使人感到有折中之嫌，然而它可能更接近真理。艺术的产生经历了一个由实用到审美，以巫术为中介，以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要，表现的冲动和游戏的本能。从根本上说，艺术起源于人类的社会实践。

4 如何理解西方现代派艺术对西方现代社会的严重精神危机和人的异化现象的描写？P60

答案：

（1）艺术与哲学的关系：

哲学与艺术是相互关系，一些艺术家在自己的作品创作中表露哲学观点，使得一些艺术作品具有了哲学性。灵一方面，艺术也对哲学产生一定的影响，艺术可以启迪哲学家的思维，艺术作品也可以传播特定的哲学思想。

（2）精神危机和人的异化现象：

20实际，西方现代艺术风靡一时，而西方现代艺术主要是受到了西方现代哲学的影响。西方现代主义哲学家包括尼采、海德格尔等人。西方现代派艺术在内容上，大多表现西方现代社会的深刻社会危机和精神危机，以及由此引起的人的异化现象，在一定程度上反映了对资本主义社会的怀疑和绝望，反映出危机社会中人的异化。例如尼采《悲剧的诞生》，和弗洛伊德的精神分析学，释梦理论就是当时的代表。

（3）西方现代哲学与西方现代派艺术：

西方现代主义哲学对西方现代派艺术产生的影响概括起来有三个方面，

A西方现代主义哲学影响到许多西方现代艺术家的创作，影响到他们的世界观、人生观和价值观。

B 在西方现代主义哲学的影响下，产生了一批西方现代主义作品

C 在西方现代科学的影响下，出现了一大批西方现代派的艺术潮流。

从美术、电影看有《西方美术通论》和《西方电影》，这能体现西方现代哲学是如何影响西方现代派艺术的。

5 近年来，《阿凡达》、《泰坦尼克号》等3D立体电影受到观众的热捧，请联系实际分析现代科学技术与艺术的关系。p78

答案：

1）艺术与科学之间既有联系，也有区别。从人类文化史来看，艺术与科学之间早有联系。但是，两者也确实有很大的不同，并且在一定程度上存在这对立的现象。从本质上讲，科学是人类认识客观世界的知识总和；艺术是人类进行审美创造的最高形式。《阿凡达》、《泰坦尼克号》等3D立体电影就是结合了科学和艺术的在现。

2）结合《阿凡达》和《泰坦尼克号》而言，这其实是现代科学技术对艺术的一种渗透和影响。

A现代科学技术对艺术的影响，表现在为艺术提供了新的物质技术手段，促使新的艺术种类和艺术形式的产生

B现代科学技术对艺术的影响，还表现在为艺术创造了前所未有的文化环境和传播手段，为艺术提供了更加广阔的天地

C现代科学技术对艺术的影响，又表现在艺术与技术、美学与科学的相互结合与相互渗透，对人类生活产生了深刻影响，也促进了科学技术与文学艺术自身的发展。

D现代科学技术对艺术的影响，更加表现在科学领域的重大发现对艺术观念和美学观念产生了巨大而深刻的影响。

第二部分

1 在2012年《中国好声音》的舞台上，北漂歌手多亮演唱的《小情歌》因带有强烈的个人摇滚风格而获得评委的认可，而该歌曲的原唱者台湾苏打绿乐团却唱出了校园青涩恋情的小情调，运用所学的艺术学原理谈谈你对这一现象的理解。p14

答案：

（1）、艺术创作具有主体性的特点。因为物质生产、精神生产都是人类的生产活动，都需要主体性，艺术生产作为精神生产的一个重要部分，更加具有主体性，因为艺术生产需要独创性、能动性。所有的艺术生产都应该具有独创性，都是独一无二的，从这种意义上讲，艺术需要创新。歌手演唱歌曲的过程，实际是歌手对歌曲的二度创作过程，在这二度创作过程中，歌手往往将主体性融入其中，从而使歌曲具有不同的艺术风格。

（2）、艺术作品具有主体性的特点。任何优秀的艺术作品，都应当是如一无二不可重复的，具有艺术的独创性。或许，这就是艺术生产的产品和物质生产的产品，这二者截然不同的特点之一。

（3）、艺术欣赏具有主体性的特点：

A、由于欣赏者的生活经验与性格气质不同，审美能力和艺术素养不同，在审美感受上就形成了鲜明的个性差异，使艺术欣赏打上欣赏主体的烙印。

B、欣赏主体总是要根据自己的生活经验、兴趣爱好、思想情感与审美理想，对作品中的艺术形象进行加工改造，进行再创造和再评价，从而完成和实现、补充和丰富艺术作品的审美价值。

C、因为每一个欣赏者都具有特殊条件，都具有感受的个性，彼此的反应不可能完全相同。

2谈谈艺术中的“丑”是如何实现其审美价值的? p19

答案：

毫无疑问，生活中出了真善美，也有假恶丑。但是生活中丑的东西，经过艺术家的创造性劳动，同样要通过审美特征在艺术作品中体现出来。这就是说，在生活中我们既可以找到美的现象又可以找到丑的现象，

在艺术中却一概都以审美性表达出来。生活中的“丑”经过艺术家的能动创造变成了艺术美。事物本身“丑”的性质并没有改变，但是作为艺术形象它已经有了审美意义。

（1） 丑的现实也可以成为艺术创造的根源，艺术家发挥其主体的能动性。通过审美创造，也能将之转化为艺术美。 

（2） 在艺术中，现实丑的本质范畴转化了，其现实性削弱了，艺术性加强了。作品中的形象已经不再是原来的现实中丑的事物或人物，已经渗进创作主体的认识，情感和评价等主观精神因素，从而成为一个典型形象。事物本身“丑”的性质并没有变，但作为艺术形象，它具有了审美的意义。它从反面揭示出社会生活的本质是形象的真理，亦即艺术的美，对丑的深刻剖析和否定，就是对美的肯定。 

（3） 例：罗丹雕塑《美丽的欧米埃尔》老妓女受生活所迫，不得不出卖肉体。抨击不合理的社会，对社会制度的愤怒，对这女子的摧残，罗丹刻画的丑陋是对全社会呼吁，美的事物是需要呵护和珍惜的。化丑为美”。

3为什么说在艺术的起源中，劳动和巫术的因素最为重要 p34 37

答案：

1）从根本上说，艺术的起源最终应该归结为人类的实践活动。

2）事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动

3）对于原始人来说，巫术具有特殊的实用性，他们甚至认为巫术的作用远远大于工具，具有巨大的威力。原始社会中这种巫术礼仪活动，同原始人的采集、狩猎等生产活动和社会群体交往活动融合在一起，形成了渗透到物质领域和精神领域各个方面的原始文化。正是在这种原始文化的土壤上，艺术才得以产生和发展起来。

4在中西方艺术史上，出现过许多以宗教为题材的艺术作品，请联系具体作品，谈谈艺术与宗教的关系

p62

答案：

1）艺术与宗教是相互的关系,英国著名美学家克莱夫’贝尔的《艺术》一书，被不少人看做是现代派艺术理论的柱石，他在这本书中分析了艺术与宗教的密切联系，以及二者与科学的区别和对立。贝尔认为，艺术与宗教同属于幻想的领域、情感的领域，科学则属于现实实证的领域，理智的领域。因此，他强调“艺术和宗教是人们摆脱现实环境达到迷狂境界的两个途径。审美的狂喜和宗教的狂热是联合在一起的两个派别。艺术和宗教都是达到同一类心里状态的手段”

2）宗教对艺术影响表现在它具有促进艺术发展和阻碍艺术发展两种相反的作用上。由于宗教常常利用艺术形象地宣传教义，在人力，物力财力上促进了艺术的发展。为许多艺术家提供了艺术实践的天地和舞台，在客观上起到了推动艺术发展的实际促进作用，于此同时宗教又在一定程度上阻碍着艺术的发展。

5 经过一个学期的《艺术概论》课程学习，你有何思考及收获，请谈谈你对艺术理论学习的感受。

答案：

1）通过一个学期的学习，我感觉自己的素质得到了很好的提高，在学习中了解和掌握了艺术的基本原理和主要的特征。了解并熟悉了16门主要艺术的剧本知识，提高了艺术鉴赏力和艺术修养，增强了人文素质。而且从美学与文化学角度，了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。

2）艺术的理论指艺术哲学的部分,包括审美的意义、审美距离、审美对象和审美活动等等。在学习艺术理论的时候，先是感觉到很枯燥没意思，但是到后来慢慢的领悟到了其精华所在，老师理论与例子结合，图文并茂的讲解，使得学习变得生动有趣起来。我觉得艺术理论虽然是枯燥的，但是当自己用心去探索和学习，将一些理论用心体会之后，它其实是有很深刻的内涵和精神魅力的。而且艺术都是相通的，当用一个例子去探索一个理论的同时，其实对于一些相关的理论也就有了一定的理解和融会贯通。

第三部分

1 为什么说形象性是一切文学艺术的共同特征 P9

答案：

艺术形象性：1、艺术形象性是客观与主观的统一。任何艺术作品的形象都是具体的、感性的，也都体现这一定的思想感情，都是客观因素与主观因素的有机统一。

2、艺术形象性是内容与形式的统一。任何艺术形象都离不开内容，也离不开形式，二者是有机统一的。艺术欣赏中，直接作用于欣赏者感官的是艺术形式，但艺术形式之所以能感动人、影响人，是由于这种形式生动鲜明的体现出深刻的思想内容。

3、艺术形象是个性与共性的统一。世界上的世界万物都是个性和共性的统一体，共性存在于千差万别的个性之中，个性总是共性的不同方式的表现。艺术形象的这种个性与共性的统一，最集中的体现为艺术典型。所谓艺术典型，就是艺术家运用典型化的方法，创造出来的具有栩栩如生的鲜明个性病体现出普遍意义的典型形象，例如阿Q这一人物形象就是中国文学宝库中不可多得的典型形象。

B、原因：

（1）形象性是艺术区别于其他社会意识形态的基本特征，形象性也是一切文学艺术的共同特征。没有形象就没有艺术，也就不能称作艺术作品。 

（2）艺术形象：指艺术作品中所创造的具体而又概括并富于情感色彩和审美感染力的意象或意境。 

（3）在不同类型的艺术作品中，艺术形象其表现是不一样的，形象是艺术作品中的核心要素。 

（4）在再现性、叙事性作品中，艺术形象一般是指人物形象，也包括环境、场面、景物、事态及一切有形物体。而在表现性、抒情性的艺术作品中，并不一定出现人物形象，某艺术形象则主要指情景交融的画面或氛围意境。 

（5） 所以，艺术形象实际上是一种艺术的情景和氛围，可以“有形有象”也不一定“有形有象”可以象具体人物，山川风光，花鸟虫鱼那样有可视性和可触感也可以是无具象的一种情思、氛围或意境。

2 英国有一句谚语：‘‘一千个读者的心目中会有一千个哈姆雷特。’’请结合你所学的艺术学原理解释该现象。p16

答案：

（A）、艺术欣赏具有主体性的特点，表现在人们对美感既有共同性，又有差异性；既有社会功利性，又有个人直觉性。所以，每个人面对同样的艺术形象，获得的艺术美感就具有千差万别的个性特征。

( B )、在艺术欣赏活动中，欣赏主体和艺术作品之间，是一种相互作用的关系。一方面，艺术作品引导着欣赏者向作品所规定的艺术境界运动；另一方面，欣赏主体又总是按照自己的审美理想和审美感受能力来改造和加工作品中的艺术形象。

( C )、艺术创作和艺术欣赏都离不开想象，但与艺术创作以创造性想象为主不同，艺术鉴赏要以再造性想象为主。欣赏主体总要根据艺术作品所用的材料（语言、图像、音响、人体动作等），并根据自己的生活经验、兴趣爱好、思想情感与审美经验，对作品中展开想象，再造审美意象。

3什么是美育，艺术教育与美育是什么关系？p47

答案：

美育：即“审美教育”，是由18世纪德国美学家席勒在《美育书简》中首次正式提出的。席勒不限于仅仅从道德教育特殊方式的角度来看待美育，而是从自然与人、感性与理性等基本哲学命题出发，从改变近代人的存在方式，使人重新获得自由、和谐、全面的发展，实现人性的复归这一更加广阔的领域来使人认识美育。 美育与艺术教育的关系：艺术教育是美育的核心，是实施美育的中心内容和基本手段，也是素质教育的重要组成部分。艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力，使人的内心情感和谐发展的重任。它的根本任务和目标，是培养全面发展的人才。

4 为什么说宗教对于艺术的发展是一把双刃剑？p62

答案：

(1)宗教和艺术有着相互关系，艺术与宗教是相互的关系,英国著名美学家克莱夫’贝尔的《艺术》一书，被不少人看做是现代派艺术理论的柱石，他在这本书中分析了艺术与宗教的密切联系，以及二者与科学的区别和对立。贝尔认为，艺术与宗教同属于幻想的领域、情感的领域，科学则属于现实实证的领域，理智的领域。因此，他强调“艺术和宗教是人们摆脱现实环境达到迷狂境界的两个途径。审美的狂喜和宗教的狂热是联合在一起的两个派别。艺术和宗教都是达到同一类心里状态的手段”

（2）宗教对艺术影响表现在它具有促进艺术发展和阻碍艺术发展两种相反的作用上。由于宗教常常利用艺术形象地宣传教义，在人力，物力财力上促进了艺术的发展。为许多艺术家提供了艺术实践的天地和舞台，在客观上起到了推动艺术发展的实际促进作用，于此同时宗教要利用艺术为自己服务，它的教义必然对艺术严加约束，把艺术当成吹捧和巩固自己的手段，从而限制了艺术发展的自由和独立性。又在一定程度上阻碍着艺术的发展。所以说宗教对艺术的发展是一把双刃剑。

5 现代主义艺术最突出的特征是什么？它给此后的艺术创作带来些什么启示 p59

答案：

（1）概念：西方现代派艺术是指象征主义、表现主义、超现实主义、意识流、未来主义、迷惘的一代、存在主义、荒诞派、新小说、抽象派、立体派、未来派、达达派、‘‘黑色幽默’’等数量繁多的西方文艺流派的总称。

（2）产生背景：它萌芽于19世纪中期，产生在19世纪末叶，二战后，随着西方社会矛盾日益尖锐，精神危机日益严重，使得现代派艺术的内容和形式都发生了很多变化，其思想根源是各种现代主义的哲学思潮。

（3）思想特征：

现代派艺术在人与社会，人与人，人与自然，人与自我四种人类社会的基本关系上表现西方现代社会的深刻社会危机和精神危机，以及由此而引起的人异化现象，在一定程度上反应了对资本主义的怀疑和绝望，反映出危机社会中人的异化。例如尼采的作品《善恶的彼岸》（1886年）和《道德的系谱》（1887年）。在这两个集子中，尼采希望摧毁陈旧的道德，为超人铺平道路，但是他陈述的一些理由却难以成立。此外，这两个集子中所阐述的伦理学的体系还给人留下一种印象—充满刺激性的夸张。

（4）艺术特征：

A主观性、内向性，例如法国意识流派的作家普特鲁斯的小说《追忆逝水年华》

B主题的模糊性、多义性，例如象征主义的代表人物艾略特的长诗《荒原》

C主人公“非理性”：非英雄“化，例如萨特创作的《可尊敬的妓女》

（5）个人看法和评价：（现代派艺术）

a西方现代派艺术的思想内容，对于人们观察资本主义社会现状有一定认识价值，但是，现代派艺术的不少作品在揭露西方社会种种病态现象的同时，也宣扬了对人生，对历史，对人类前途和命运的悲观绝望，宣扬非理性主义，虚无主义，和神秘主义，尤其是一些作品中暴力和色情的内容更是直接宣扬腐朽没落的社会人生观。

b西方现代派艺术在形式上追求艺术形式和表现手法的创新，具有一定的借鉴意义，在一定程度上丰富了艺术的表现能力，扩大了艺术的表现空间，增加了艺术的表现手段，但是，现代派艺术常常把一些艺术主张推向极端，使得作品怪诞离奇，隐晦费解，抽象混乱，有时达到了极端荒谬的程度。