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论中国画的运笔技巧及笔墨心法要点
时间：2023-01-23 13:39:09 下载该word文档
智库时代智库论坛论中国画的运笔技巧及笔墨心法要点王喆尚洁磊（温州城市大学，浙江温州325000）摘要：本文以对中国画绘画方法，即运笔与着墨的技巧为主要研究内容。同时与艺术创作所表达的情感，所烘托的气氛相结合，更加深入地对国画艺术进行解析与研究。“三远法”的意境欣赏之巧妙，山有三远：自山下而仰山巅谓之高远，自山前而窥山后谓之深远，自近山而望远山谓之平远。“线条”，“着墨”，“设色”这三大构成画作的主要部分，都有其无尽的学问，如何把它们很好的结合在一幅画作中，让他们相辅相成，达到理想效果，本文以《溪山行旅图》、山水画《秋》为例，研究了中国画的运笔技巧及笔墨心法要点。关键词：国画艺术；线条；着墨；设色；技法中图分类号：J222文献标识码：A文章编号：2096-4609（2018）31-0195-002一、中国画的研究发展现状“中国画”这一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，中国的绘画，即为“中国画”。中国画的种类也有很多种，根据题材不同，可以分为：山水画，花鸟画和人物画；根据技法不同又可分为：写意；写实和工笔。中国画有很丰富的内容，它不仅仅是一种艺术形式，一种美的传承，更记载了我国的历史和文化。它包含政治，哲学，宗教，道德许多方面的认知。二、研究中国画的目的意义和价值分析从古至今，中国画一直在发展同时秉承古人的经验。研究中国画的技巧与心法我们从中总结，学习，发展，以达到在继承中发展，使中国画可以达到新的高度，结合当今文化，进行创新，在不忘初心的基础上更加切合当代人的审美与需要。国画艺术是我国传统文化的一种重要的表现形式，也是传统美术在国粹中的经典艺术形式。通过对历史国画作品的赏析，可以进一步的了解历史，探析历史真相。它承载着我国数千年的美学思想。其艺术表现手法受到大量文人骚客的重视，国画也是艺术家思想境界的具体体现。它们或许空灵、或许含蓄、或许雄浑壮阔、或许悠远飘渺，充满着艺术家们的情怀。通过对国画的意境、及表现技巧、运笔方法的论述和研究，从而更好的了解中国画，并推动其发展与创新。在中国绘画发展史上，魏晋时期是个分水岭，从时代背景上看魏晋时期长期处于分裂，社会动荡、政治黑暗，文人将更多的注意力转向于向内心世界寻求一片净土的隐逸风范，更多追求自我人格完善和精神上的超逸。这时期的文人画家，他们参与绘画创作，总结技法经验，讨论审美趣味，画论的主张与品论的观点，提高了绘画的文化地位，促进了绘画的理论自觉。同时，这种理论自觉也反映了文人审美意识及审美理想的自觉过程，他们将绘画从统治阶级、政治、神学上的附庸中解放了出来，不仅满足于表之形，更多追求内传神。三、作品鉴赏及方法研究（一）《溪山行旅图》的鉴赏从国画艺术的内容来看，鸟语花香本来已经是大自然的恩赐，是一种奢侈的审美享受，而将钟灵毓秀、妙音美色以浓墨重彩的形式绘于画中，无疑是更大的奢侈。而有时仅仅只是轻描淡写的几个“点”，几条“线”，就形成了一个人，一棵树，一只鸟，一座山，好不神奇，这就是中国画的精妙所在。所离不开的就是运笔技巧。国画艺术在时代的变迁中，兼容并蓄，海纳百川，不断吸收西方绘画艺术中的有用成分，在我国国画大师长期的艺术实践与生活感悟中，不断形成属于自己的独特绘画风格。《溪山行旅图》是北宋画家范宽的代表作品，是我国绘画历史上的经典大作。受到历代收藏家的珍爱，现已收藏在台北国立故宫博物院。一眼看去，此画作之雄伟浩荡让人感觉气势非凡，巨峰壁立占据了画面的大部分，能看到山上草木茂盛，生机盎然。山腰间瀑布飞流直下，让人感觉轻松自然。山脚下巨石叠起，增强了画面的延伸感，把我们与那雄峰又拉近了些距离。山路上出现一支商旅队伍，路边还有潺潺溪水，追溯定当是山上那瀑布。整幅画面，山，水，草木，还有人。构成了十分和谐的美景。也点出了溪山行旅的主题。范宽以冷峻有力的笔锋勾勒出山的轮廓和巨石的纹络，运用枯笔表现山之苍劲强硬，突出了山顶的点苔，并配以自上而下由密及疏的皴擦。使整幅画统一和谐。在树木之一方面，他大量使用夹叶法画树木，体现树木的“刚”，同时也体现了当地树木自身的外形特征。其中，作者还运用了“豆瓣皴”，“雨点皴”都体现了当地的地域特征和表达的意境。（二）浅谈何为“三远法”国画作品追求天趣自然，其画面长以虚实相映的处理手法，营造出多重空间的层次，耐人寻味且极具宁静感。我国的绘画艺术包罗万象，国画通过气韵而传神，使枯燥的黑白水墨变得更加意境深远。画家作画时把个人情感和画作融为一体，从而创作出带有情感倾向性的国画作品。从而，情感在国画创作中也十分重要，是艺术创作中不可或缺的创作因素。恰当的情感表达推动了国画艺术的不断向前发展，情感的表现也是国画艺术的价值与生命力所在，情感的表述丰富了国画的表现材料与表现技法，情感也支配着艺术的创作活动。中国画中，运笔和笔墨至关重要。笔为墨之骨，墨为笔之肉。关于国画意境的表现手法。传统国画意境表现手法分析，以“三远法”为例。国画传统绘画技法中“三远法”对与景物意境的展示尤为深刻到位。三远法出自宋人郭熙的《林泉高致》，他说：“山有三远：自山下而仰山巅谓之高远，自山前而窥山后谓之深远，自近山而望远山谓之平远。”韩拙补充道：“愚又论三远者：有近岸广水、旷阔遥山者，谓之阔远；有烟雾溟溟、野水隔而仿佛不见者，谓之迷远；景物至绝而微茫飘渺者，谓之幽远。”如此绘画，方能体现景观之空灵。中国传统的绘画技法精髓即在于此，其幽远深邃，使人身临其境。这些意境需要娴熟的技巧来创作，这些具体技巧涉及到“线条”、“着墨”以及“设色”等方面。（三）山水画《秋》的赏析作为中国画中特有画种之一的山水画，要想研究山水画的起源与发展需要先从中国绘画下手。在一个相当复杂的历史过程中，中国绘画经历了萌芽、发展到成熟，最早可以追溯到史前绘画。中国的山水画的前身来源于先秦时期的地图，在先秦时期地图上面绘制了山川河海，还有一种说法是道家思想‘天人合一’思想与儒家‘智者乐山仁者乐（下转第197页）·195·
智库时代魅力景色。在2008年的文化旅游节，牡丹江市的市委市政府还特地邀请了全国多家电视台和新闻摄影协会、报社的摄影专家以及全国各地的摄影爱好者，将镜头对准镜泊湖、八女投江广场、绥芬河、等多个旅游景点，拍摄出了许多精美的摄影作品，并集结成册作为留念。当然，很多参观者也给出了自己的见解和意见。比如，《人民日报》的摄影记者建议牡丹江市应该依托地理优势，将中国丰富的旅游资源介绍给俄罗斯的游客，从俄罗斯寻求旅游的客源，还可以让外国的游客为牡丹江市的旅游提供建议，从而促进牡丹江市的乡村旅游发展，并对相关的旅游服务细节进行完善，促进俄罗斯游客只将牡丹江市作为往哈尔滨旅游中转站的观念；《延边日报》的摄影记者则认为，作为一个中国北部不具有很明显特色的城市，牡丹江市想要在全国成名，需要找到自己“独一无二”的卖点；新华社的记者建议，可以在镜泊湖景区设置一些价格亲民的旅店和餐馆，让本省普通老百姓也能游玩，并在路边设置粥铺，在以价格低廉吸引外地游客的同时，可以推销当地小袋包装的特点大米，这样既能促进当地旅游业的发展，还能在一定程度上拉动当地经济的增收。（上接第195页）水’的思想是促进了山水画的发展，西汉时期百废待兴与晋代文人兴起和思想进步才导致山水画发展起来，当然山水画的发展也与当时的社会政治有一定的关系。通过构图表现出秋季的惬意、旷远的山水画《秋》，同时表现出秋季一望无际的茫茫之感，若用远近或者深远来表现，则会失去辽阔之感。作为比较有特色的构图之一，《秋》的构图由重叠的方式构成，蟹爪为树枝，很多树木，高低互相重叠，左看右瞅非常有生命力。非常有情调的树木组合，虽然只有一种树，但显示出了掌握与控制画面的能力。使我们看出了对绘画的深度痴迷和文化水平高度。反映了传统绘画典型的固定化画面的《秋》，构图上起起落落，且上下穿插。秋景，鸟瞰深远的取景构图表现雄厚的山与鸟禽，衬托出幽深的沟壑与昏鸦，雄伟而壮观，静中有动，动中有静。山水画《秋》表现出秋季所应有的意境感觉一丝不落的传达到观众的心中。以线为主要造型艺术的中国画，它不仅取决于审美