可能我们在卢卡斯影业的《星球大战》系列 中，早就将歌舞式科幻片的王冠戴在它的头上，但是在硬核科幻领域的《星际迷航》系列像是银河系中璀璨的星空，相比于前者，后者往往成为宏大星际观、庞大外 星种类和复杂人物线索的代名词，第一部《星际迷航》电影版在1979年上映，而第一部星球大战也是在1977年诞生，这种时间上的相似性，以及之后二者在 续集和前传上的安排都自然形成了一种双胞胎式的对比。

2016 年9月2日，第三版《星际迷航》的第三部将会在内地上映，从之前推出的预告片来看，电影依旧会延续由J·J·艾布拉姆斯建制的逗趣冒险风格，但是这部《星 际迷航：超越星辰》却是由《速度与激情》系列的导演林诣彬执导，艾布拉姆斯则退居到制片人位置，不过导演的名字换了，并不代表新系列的风格会有太大的改 变，按照预告片的影像风格来看，只是在原基础上增进了《速度与激情》式大段动作片和惊险视觉效果的风格，由于2013年《星际迷航：黑暗无界》的大受好 评，让部“星际迷航”50周年纪念版的电影作品备受瞩目，不过，这次我打算主要从回顾下1979到2013年一共12部电影版的《星际迷航》，毕竟，经典 之所以存在，总是得从历史中溯源根底。

1.avtt天堂网www.avttw.cn《星际迷航：无限太空》（1979年）

——硬核科幻的序幕从此拉起

第一部《星际迷航》中硬核科幻的味道像是金属塞进口中一样，有一种冰凉的腥味，但是摄影的平缓，长镜头的视觉延迟，让这部电影有着一种类似于古典交响乐的高雅。

用 未知力量来营造悬疑和惊悚的气氛，再用逐层解开疑惑的方式来释放人们的恐惧，并在最后得知真相，这种剧情安排在《星际迷航》电影版第一部中，可谓是兵走险 棋，不过我们如果能用包容《2001：太空漫游》的心态来包容它，自然能得到关于“创世者”的哲思，这种哲思包含着人类对于自我的认同、对本性的理解，同 时，它也在反思冰冷“逻辑”和感性“创造”之间的联系，正如寇克船长和斯波克这对搭档一样，就是一种“感性”和“理性”的统一，即使在斯波克这个地球人和 瓦肯星人的混血儿，也同样如此。

本 片向来在《星际迷航》系列的中饱受争议，一贯被影迷被所贬低，直到后来出版导演剪辑版的DVD才得到正名，可能是和后续作品的风格差别太大，所以不能受到 一票影迷的赞赏，片中开头那段长达1分41秒的《overture》交响曲在完全没有任何图像的黑幕中流淌，貌似是对1968年《2001：太空漫游的》 开头那段《查拉图斯特拉如是说》的致敬。

2.《星际迷航：可汗之怒》（1982）

——斯波克的伟大献身

第 二部显然没有第一部的立意高，电影大部分是在寇克船长的老冤家可汗的复仇中走过，平平淡淡，也没有多少亮点，除了那个“创世”计划有着让人惊喜的设定，但 是电影在这上面也没有花太多的笔墨，好在结尾斯波克的舍己为人大无畏的精神，倒是让人睡眼惺忪的的感觉突然消失，有了点回光返照的意思。

不过由于这部电影的片尾剧情和反派人物“可汗”在2013年《星际迷航：黑暗无界》中出现，所以让本片现在看来倒是破哟意思，而且，在“星际迷”的“通识读本”中，向来有着“偶数集比基数集优秀”的成文规定，所以本片倒是在骨灰粉中颇受欢迎。

3.《星际迷航：石破天惊》（1984）

——寇克和斯波克的友情奠基

连 接第二部剧情，第三部的主题换成了“拯救”和“牺牲”，在第二部中，斯波克因拯救大家而牺牲，这次则换成了寇克为了拯救重新成长的斯波克而不幸失去了自己 的儿子，这种循环式的故事发展，算是让斯波克走了个过场，再次回到《星际迷航》的世界，虽然在剧情上并没有太大的惊喜，但是比较出彩的科幻点子——斯波克 的成长和创世星球的衰老过程保持一直，倒是让电影的科幻趣味增加了不少。

而这次让星际联邦和克林贡人第一次开战交锋，也算是星际战争的开场，当然，场景和服装造型的精湛依然是该系列的亮点。

4.《星际迷航：抢救未来》（1986）

——时空穿梭下的生态隐喻

和 前一年的《回到未来》第一部一样，《星际迷航》系列终于开启了时空穿越的篇章，本部《星际迷航4：抢救未来》观赏度优于第一部，而主题深度也高于第二、三 部，这让它成为前四部《星际迷航》系列中最好看、也最有深度的一部，环保问题被提出，而这种提出则是让300年前灭绝的驼背鲸和23世纪的整个人类存亡相 挂钩，这无疑大大增加了电影的厚度。

让 “企业号”的一批人回到过去，种种有趣的话题自然应运而生，值得一提的是，本片的导演直接由斯波克的扮演者——伦纳德·尼莫伊继续担任（第三部也是尼莫伊 执导），这让电影的友情、团队力量更加突出，硬核科幻的风格虽然依旧保持，但是电影的系列感却大大加深了，当然这种感觉从第二部尼莫伊担任导演时就已经逐 渐形成。

5.《星际迷航：终极先锋》（1989）

——“上帝”或“虚幻”，对于本源问题的探讨

本 部《星际迷航》提出了这样几个问题：上帝是否存在，即使是在科技发达的23世纪，即使大多输星球都已经开始星际交流，但是每个星球的人还是在思考“我们从 哪里来？”这个终极问题，然而本片最后找的“上帝”也只是一个骗子，电影依然对于“上帝”这个命题存疑，但是即使换做我们，也一样如此，没有被证明的事 情，永远伴随着两种情绪，一个是“期待”，一个是“恐惧”。

除 了这个主线问题之外，我们还看到了“企业号”团队对于“家”这个概念的思考，就如同船长寇克开头说的：“每个人都有家，但是他们除外。”虽然的确是工作条 件和使命感迫使如此，然而只要一个人处于群体之中，并且还是个优秀互助的群体，那么他就有“家”，电影在最后斯波克的兄弟——赛波克死去之后，随着斯波克 的悲伤情绪弥漫，寇克船长才在结尾道出了那句：“我错了。”他认同了这个团体，他把他们都当做了家人，结尾的那段三人篝火唱民谣，就是明证。

不管是哪一个主题，让《星际迷航5：终极先锋》和第四部一样，温馨而神秘。尽管这部在“星际迷”中的评价不高，但是个人觉得它可能是被严重低估的一部《星际迷航》续作。

6.《星际迷航：未来之城》（1991）

——“和平”并不只是21世纪的呼声

作 为正传最终章，它可能不是最优秀的，但它却是最伟大的，《星际迷航6：未来之城》正如它的名字一样，在人类和克林贡人和瓦肯星人等所有星球的居住者一起， 在“和平“”面前敬礼。如同这部电影上映的时间——1991年12月一样，苏联也在这期间解体，这也表明冷战正式结束。

电 影有时候和现实总能奇妙的神合，在电影中，中立区终于消失，克林贡人终于和星际联盟握手言和；而现实中，虽然美俄之间依然会延续美苏的对立，但是至少冷战 的阴影从此消除，克林贡人和星际联盟对立七十年，而美苏之间也对立了45年之久，可能这种解读本身就是一种“牵强”，但是在这种“牵强”的背景下，我们是 否感受到《星际迷航》这个科幻系列的魅力呢？

虽然正传结束了，但是“企业号”代表的勇气并没有结束，它依然前行，它仍旧前往探索未知之地的最前沿。

7.《星际迷航：斗转星移》（1994）

——在质疑中再次肯定，新起航的困惑

作 为新系列的第一部，虽然威廉·夏特纳饰演的寇克船长在电影的首尾部分都出现了，但是少了尼莫伊饰演的斯波克，就像是没有鲜明标志的《星际迷航》了，不过好 歹继承了老系列一贯的风格——小组作战和冒险故事，以及简单却具有哲理深度的主题，这样的《星际迷航》新系列也不能说完全让人失望。

停 留在虚妄的美好时空中？还是勇敢地面对需要完成的短暂人生使命？成为了《星际迷航7：斗转星移》主要探讨的命题，将年老寇克船长的内心斗争通过异度空间的 极乐世界加以表现，电影在此时做到了对前六部“奋勇向上”主题的质疑，但是最后通过和企业号新船长的交流，才让他再次认同之前的人生理念，可以说，《星际 迷航7：斗转星移》虽然开始时对整部系列核心进行质疑，但也通过这个质疑对核心再次肯定。

8.《星际迷航：第一次接触》（1996）

——幻想中的“第一次接触”

和 第四部一样，本片也在用“通过穿越到过去拯救未来“”的设定来叙事，其实到新系列的第二部，也就是本片为止，还没有形成老系列中的稳定搭档组合，团队的友 情并没有形成，同时主题的设定也没有老系列的大气磅礴，不过新系列的优点也很明显，那就是造型设计和特效水平的确有很大的提升，九十年代的科幻电影和七八 十年科幻电影水平的确差别很大。

有 一点，还是让本片出彩很多，那就是《星际迷航》系列一贯对科技和人文领域做出最前沿的猜想。当我们假设外星人的确存在，那么我们将会如何和他们开始接触？ 电影让“曲速”技术成为了人类能够得到外星文明认可的通行证，同时在外星人种类的设定上，也让斯波克的星球——瓦肯星成为迎接地球文明的第一个外星文明。

9.《星际迷航：星际起义》（1998）

——“长生不老”下的族群冲突

很多人说这部不如第八部，但是在我看来要远远超过第八部，对于“长生不老”这个主题的探讨，不仅是中国的皇帝对之梦寐以求，就是外星人也是如此，这也说明了人类自古不变的一个愿景——对于青春的向往、对于衰老的憎恶。

但 是电影并没有停留在这个常识性的主题上，而是做到了深挖，让角色在“复仇”和“宽恕”之中进行选择，这是本片第二个主题，同时也是高潮部分的惊爆点。而在 特技效果上，作为“星际迷航”系列第一次引入“全息影像”的电影，让观众大开眼界，毕竟是在1998年，当时的特技效果已经做得相当成熟，真实感和科技感 都十分真切。

值 得一提的是，新系列在第三集中，才算是将“新七人团队”牢固地呈现在观众面前了，而不是像前两部开始时的磨合和松散，这部在人物个性上有了更多的加强， “数据”机械性导致的逗趣、大副和指挥员的感情、黑人机械官对于视力和救赎的取舍，这些都是第二版《星际迷航》系列开始对于团队内部成员的个性进行挖掘， 这点还是相当值得称赞的。

10.《星际迷航：复仇女神》（2002）

——仓促的结局，不成功的收官

可 能我们会为第二版最后一部“数据”之而死莫名伤感，但是毫无疑问的是，《星际迷航10：复仇女神》作为终结篇并没有什么惊喜，反而留下很多遗憾，它既没有 像第六部结束时呈现的宏伟壮阔，也没有像接下来2009年最新版《星际迷航》一样，有着惊艳的开篇，算是一次灰头土脸的仓促结束。

可能是来源于电影一开头造成的过于复杂的星际矛盾和克隆人悬疑，让电影的整体观感在前半段总是很滞涩，即使对于看过

前 面9部的观影者来说，也有点难以理清那些纠结的星际争夺战，但是在后半段，电影又用了另一种策略，即大面积的飞船对垒站，用单线条的叙事方式，让后半段呈 现了另一种枯燥，只能感受到特效带来的轰炸，而没有太多的悬疑和情感，当然，最后“数据”的死去，的确是一个挽回整部电影“颜面”的好手法，但是，貌似我 们只记得这点了。

11.《星际迷航》（2009）

——“星际前传”，人物重新洗牌

新 起航的第一部，也就是2009年的《星际迷航》，作为开启系列，用时空穿梭来对新的故事线进行重新洗牌，老斯波克的重新亮相，新斯波克的性格奠基都是这部 电影的看点，让人并不感到意外的是，这部电影在用“复仇”和“救赎”作为故事发展的推动，并没有让人觉得奇怪烂俗，而是一种“伟大勇气”的叠合。

让 人瞬间想到的就是诺兰导演的“蝙蝠侠前传”三部曲了，和《蝙蝠侠：侠影之谜》一样，艾布拉姆斯采用主角性格溯源的方式来对传奇人物——寇克和斯波克进行解 剖，但是和《蝙蝠侠》不同的是，新系列并没有刻意让人物变得暗黑，而是采用一种“摇滚式”的风格对寇克进行刻画，让这位向来不按照规矩办事的传奇船长有着 和他性格相符的青春。

12.《星际迷航：黑暗无界》（2013）

——暗合前作的视觉盛宴

距离我们最新的一部续集便是2013年由J·J·艾布拉姆斯执导的《星际迷航：黑暗无界》了，这部电影的观感应该说是整个系列中最好的一部，不仅在于21世纪第二个年头好莱坞视觉特效水平，更是在于节奏的把握和剧情的发展，都让这部新系列的续作有着异乎寻常的稳重。

09年第一部的开启，通过大反派的时光倒流促使寇克船长的一生从此改变，但是不变的是，最开始系列中的经典七人组合依旧吸人目光，并能重获感动，新起航的《星际迷航》由于有着全新的故事轨迹，并可以参照经典六部曲的故事设定，自然能够获益良多，本片即是如此。

这 次的大反派便是《星际迷航：可汗之怒》中的“可汗”，虽然由卷福扮演，但是演技一点都不含糊，把可汗的狡猾、凶横、残暴演绎的淋漓尽致，算是抢了寇克和斯 波克的扮演者的风采了，而结尾部分正好和第二部相反，同样是历险辐射最后死亡，但是这次却是寇克船长，由于1982年第二部《星际迷航》故事的铺垫，让这 种相反的设定有着异常有趣的构造，观众不会责怪这种老梗，对于铁粉来说，反而是一种“新屋遇旧知”的时空交错感，如果我们翻看《星际迷航：黑暗无界》的编 剧名单的话，便不难发现这种相似构造的根源：本次编剧组中的尼古拉斯·梅耶正是1982年第二部电影的导演。

50年的科幻岁月，它值得我们观赏

当 我们回顾完从1979年到2013年这12部《星际迷航》电影，发现，其实很多东西都没有改变，主题上的“救赎”于“宽恕”、理念上的“直觉”和“逻 辑”、情感上的“疏远”和“深沉”都是《星际迷航》的典型标志，它并没有像《星球大战》一样用众多星际种族和风俗来营造宏大的世界，恰恰相反，它是在用高 深的科技、异乡的风俗、未来的时空讲述很多我们当下的事情，不管是第四部《抢救未来》中对于生态的关注，还是第六部《未来之城》中对于“和平”的呼吁，都 是在用科幻讲述当下我们所亟需解决的事。

或许你只是在《生活大爆炸》中听过《星际迷航》这个名字，但是它的厚度和深度并不只是一场用特效和科技理论叠加的“宅男”白日梦。