蜡笔画（crayon）是指以蜡笔（蜡液和颜料融合、凝固制成）在纸、布或板材上绘成的画。蜡笔没有渗透性，是靠附着力固定在画面上，不适宜用过于光滑的纸、板，亦不能通过色彩的反复叠加求得复合色。但通过轻擦或厚涂以及色彩之间的色相对比，蜡笔画也能收到浓丽鲜艳、沉着厚实的艺术效果。另外，蜡笔画还可以通过自由掌握的粗细笔触直接进行艺术造型，产生高度概括的艺术形象，具有特殊的稚拙美感。它是儿童学习色彩画的理想工具，一些画家用它进行写生和色彩记录。

蜡笔画历史

热蜡油画也叫蜡画法（Encaustic）在欧洲是一种古老的绘画技法，公元前四世纪在希腊就已出现；我国秦汉时期的蜡染也是蜡画法的一种。在巴黎卢浮宫和伦敦大英博物馆有保存完好的公元二世纪前后用蜡绘制的埃及人肖像，历经二千多年色彩和表面都保存完好，不象油画有脱落、变色、龟裂之虑；克布特人用蜡画法绘制的裹尸布，虽然基底的麻布已经成为碎片，可局部的色彩仍然非常好看，令人惊叹。这一技法到中世纪已经失传，直到十九世纪一些浪漫主义画家才又重新研讨蜡彩绘画材料，如以画《死之岛》著名的瑞士画家勃克林（AroldBocklin1827-1901)他不少作品都是使用蜡彩画成的。现代画家毕加索等也有用蜡画法完成的作品。 热蜡油画主要成份是蜂蜡、油画色和强固剂，解决了多年来油画作品出现变色、龟裂、脱落等问题。热蜡油画艺术作品不变色、不龟裂、不脱落，能长久保存，永不变色，永远保持作品的艺术效果。但由于绘制对材料、技法要求复杂，必须自己制作材料，目前国内专项从事热蜡油画研究和创作的人很少。

好处

　一、培养细致入微的观察能力和理性思维。这是绘画教育最基本的功能。少年儿童在成长的阶段，外部世界的一切一切对于他们来说都是新鲜的，好奇心可以让他们对万物充满兴趣。而这一点正是少儿绘画的动力源泉。他们愿意把眼中的新鲜事物通过画笔描绘出来。一个细小的事物，孩子们要通过自己的观察，发现它们更具体的结构组成，更丰富的颜色变化，这样才能把事物最本质和最传神的美描绘出来。

　　二、丰富的想象力和创造力。在绘画学习的过中，许多造型的形式和色彩的组合，都是可以根据孩子们自己的喜好来进行主观的创造的。这就给他们的想象力和创造力一个很好的训练平台。孩子们在成长的过程中，由于没有受到许多社会附加的条条框框的限制，可以有更宽广的想象空间;对于事物规律的认识也没有成系统，由此可以产生许多自由想象的形式。这是成人所不具有的优势。

　三、较高的审美素养。这是少儿学习绘画的较高层次。不过也是最不需要刻意培养的一项。只要让孩子学会带着感情去观察周围事物，并不断接触各类美好的艺术品和艺术形式，审美素养自然就会提高。

绘画是人们相互沟通，表情达意，交流感情的一种艺术形式。儿童有绘画的天性，许多中外教育家历来都很重视对儿童绘画的研究。我国著名的教育家陈鹤琴先生曾说：“凡属人种都有图画之贡献,凡属儿童都有绘画之兴趣，绘画是言语的先导，表达美感之良器。”并指出绘画的价值：“可以表现儿童的美感，可以发展儿童的思想，可以增进儿童的知识，可以练习儿童的目力和手力。”所以在教儿童画蜡笔画时，要了解儿童的绘画特点，从培养儿童的绘画兴趣入手，开阔儿童视野，使其理解绘画内容及表现方式，逐步提高儿童的绘画水平。

问：1到15岁儿童学画画特点是什么？

　　答：1—3岁涂鸦期

　　这个时期，少年绘画受生理方面的约束是比拟显着的，他们的手、眼、脑还不能和谐的合作，因此开端仅仅用点或短线点描画，到脑、眼、手的活动逐步和谐一致，手的肌肉得到熬炼，用腕或肘的运动使线变得流通,在无认识的乱涂中享用下笔在纸上涂改的有节奏的快感，渐渐地跟着年纪的添加，双手的力度能操控了，（但仍没有操控形的才能）在纸上有轻、有重和转变的用笔，使无目的、无认识的涂鸦开展到一边想念一边画，给线条注入了含义，画出了有表达意念的涂鸦画。“涂鸦”是少年发自童心的游戏方法，干洁净净的一张纸，经他一涂一抹，竟有了归于他本人的东西。固然在大大家的眼里他们画的什么都不是，也看不懂，却体现了他开端的创造认识。

　　3—4岁标志期

　　科学标明：少年长到3岁时，其脑分量已到达1000多克，到成人的60%—70%，4—5岁时，曾经占成人的80%。此期间的孩子喜欢不停地活动、说话，喜欢不停地提问题，固然他们的思想处于萌发状况，但有很强的求知愿望，是形象觉得的敏感期，呈现了成形的形，而且还会指着图说：“这是爸爸，那是汽车……”物象常常作为一种独立的标志存在于形里，而且有必定的归纳才能，可以自在斗胆地运用标志符号表达生计感触。绘画方面体现为：可以依据回忆发明标志符号，进行说明性图解，少年绘画中的房子，车、动物，人都是用符号来体现的，因此，咱们常常称此期为标志期。

　　4—5岁图示归纳期

　　跟着参与社会活动的添加，知识面得到不断扩大，各方面的才能都有显着的前进，此期的少年觉得敏锐，反映激烈，可以发生全体记忆，而且能凭全体回忆把看见的工作加以归纳和重新组合，绘画创造到达高潮，开端进入少年绘画的黄金时期。

　　5—8岁意象体现期

　　此期绘画形体较为杂乱，不再用模式化体现，在绘画中溶入本人的情感，画面呈现了表情和举措，开端可以体现空间，在画面上呈现地平线和天空。开端思索份额关系，把夸大画法，拟人画法，通明画法，打开画法及多角度画法等各种画法应用于画面。

　　8—15岁写实期

　　此期少年呈现了写实倾向，有较充沛的构思，构成开端逻辑思想才能。有必定的鉴赏和评估才能，有了本人的见地，开端对客观表象进行探究，而且对幼儿期坚信不疑的神话梦境发生了置疑，对曩昔不合份额的、充溢单纯幼嫩的画，以及曩昔常常运用的一些表达方式表明否定，开端进行客观调查。在空间觉得上，从罗列的体现倾向开端向写实的体现倾向开展，由平面思想转向立体思想，调查力增强了，可以依托感观详细描画什物，开端注重物象的异样面，能经过立方体的各个面体现体积感。画面上开端有认识地体现明暗，暗影，立体感，空间和质感、量感。

水粉画

水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明和半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。含粉对水色流畅的活动性会产生一定限制。水粉画在湿的时候，颜色的饱和度很高，干后则由于粉的作用及颜色失去光泽，饱和度大幅度降低，这就是它颜色纯度的局限性。学习水粉画可以很好的认识色彩，对颜色的透明度有一个新的认识，在学习水粉画的过程中可以学会怎样去调色，进一步的了解色彩对水粉画的重要性。

特点

水粉画的性质和技法，与油画和水彩画有着紧密的联系。是介于油画和水彩之间的一种画种，它与水彩画一样都使用水溶性颜料，颜料成分和透明水彩颜料相同。如用不透明的水粉颜料以较多的水分调配时，也会产生不同程度的水彩效果，但在水色的活动性与透明性方面，则无法与水彩画相比拟。一般水粉画所展示出的反光效果和透明水彩画的明亮效果大不一样，因此，水粉画一般并不使用多水分调色的方法，而采用白粉色调节色彩的明度，以厚画的方法来显示自己独特的色彩效果。这一点近似于油画的绘制方法。因为不透明的水粉颜料与油画颜料都是具有遮盖力的颜料，所以水粉画是介于水彩画与油画之间的一个画种，它是通过吸取水彩画与油画的某些方法与技巧而发展形成自己的技法体系的。

好处

一、儿童学习水粉画培养色彩感觉

二、儿童学习水粉画可以放空心灵，水粉画给儿童一个更加自由、宽广的色彩表现空间。在使用水调合水粉颜料绘制时，不但可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果，还能让儿童有一种不能自主控制、意外生成的特别美丽色彩惊奇。

三、儿童学习水粉画培养个性与感性。个性和感觉是两个方面，个性是区别于他人的独特的风格，主要指绘画表现形式、内容等方面与众不同；感觉则是儿童对色彩的独特的理解能力。儿童水粉画教学的较高境界就是引导学生在掌握水粉画的基本表现方法及色彩基本规律后，能用自己的独特的色彩感觉表现美丽的世界。

四、儿童学习水粉画激发创作与创新。儿童水粉画教学的最高层次就是要激发学生能举一反三。水粉画是一种画种，也是一种绘画语言。教学的高境界就是“授人与鱼”，教师只有引导学生在掌握水粉画的表现方法后，能独立进行绘画创作表现，有用儿童的视角去发现生活中的美丽，并能水粉画的形式表现出来，达到举一反三的目的。这是儿童水粉画教学的最高境界。

五.水粉画是适应儿童绘画心理与儿童色彩美术教学需要的一种新颖的绘画形式。有助于儿童获得积极地情感体验，从而为儿童身心全面健康发展奠定良好的基础。

水粉画考级

1-3级：简单静物写生 8开纸 180分钟 一组色彩对比响亮，关系明确，造型简单的景物。如：在单一背景前的陶罐 与水果等。

4-5级 一般难度静物写生， 由不同质地色彩相对复杂些，略有变化的衬布。

6-7级 较复杂静物写生 4开纸 180分钟 由造型较为复杂，不同质感的器皿及蔬菜水果组成的静物，背景的衬布相对复杂些。

8-9级 难度较大静物写生 4开纸 180分钟 色彩关系复杂微妙，造型和构图有难度的一组静物。再中心位置任意布置的一大组器皿和水果。

10级 难度较大静物写生 4开纸 210分钟 同8-9级